Evento realizzato in collaborazione con Ufficio dei Beni Culturali dell'Arcidiocesi di Vercelli, Opera Diocesana di Vercelli, Citta di Vercelli.
Presiede
Mario Stefano Tonda
Relatori:
Christopher Clarke
Paul Poletti
Sławomir Zubrzycki
Con l’intervento di:
prof. Edoardo Piccoli
Roberto Caterino
Visite guidate a cura di:
Arch. Daniele De Luca
Assistenza tecnica strumenti
Umberto Debiaggi
Traduzioni e interpretariato
Elisabetta Delmastro
Iscrizione obbligatoria
entro il 3/07/2015
Costi, orari, modalità di partecipazione
e scheda di iscrizione disponibili qui
Il simposio si propone di affrontare questioni proprie degli strumenti storici a tastiera (accordatura, temperamenti, aspetti organologico-costruttivi) alla luce di considerazioni inerenti ad ambiti quali la fisica, il disegno, l’architettura.
Direzione artistica: MARA COLOMBO
Musicista e Direttore di Coro
Presiede il seminario: MARIO STEFANO TONDA
fortepianista, clavicembalista, musicologo
Assistenza tecnica strumenti: UMBERTO DEBIAGGI
costruzione e restauro antichi strumenti a tastiera
Traduzioni e interpretariato: ELISABETTA DELMASTRO
INTERVENGONO
PAUL POLETTI (USA / España)
ricercatore, organologo, restauratore e
costruttore di strumenti storici a tastiera
RICOSTRUIRE STRUMENTI PERDUTI:
CULTURA MINERARIA PER LE MATERIE PRIME
Paul Poletti spiega come sia stato ispirato dall’architettura e dalle tecniche medioevali nel momento in cui ha dovuto progettare l’ipotetica ricostruzione di uno strumento perduto: il dulcimer a
tastiera o clavisimbalum, dimostrando come uno strumento musicale sia considerato il prodotto del suo ambiente culturale nel senso più ampio.
DECOSTRUIRE IL PAVIMENTO DEL PARADISO
La moderna scienza dell’acustica tratta principalmente della natura del suono e della sua produzione e propagazione; tale disciplina iniziò dall’esigenza di motivare la sensazione di piacevolezza
dettata dall’ascolto dei suoni consonanti. Durante il seminario si cercherà di ripercorrere la storia di questa percezione, entrando nel microcosmo nascosto del continuo divenire nella
percezionne tra consonanze e dissonanze. Seguendo questo percorso potremo sia comprendere la musica del passato che intravedere accenni della musica del futuro.
CHRISTOPHER CLARKE (Inghilterra / Francia)
costruttore e restauratore di strumenti storici a
tastiera, insignito del titolo di “Maitre d’Art 2004”
(Maestro d’Arte) dal Ministro francese per la Cultura
Architettura e musica. Macchine per vivere, macchine per suonare: restauri e (ri)creazione in architettura e negli strumenti da tasto
Architetture e strumenti a tastiera sono creazioni complesse e costose che soddisfano innumerevoli esigenze fisiche, intellettuali, artistiche e sociali connaturate all’epoca in cui sono state concepite. La loro durata spesso le “trasporta” in epoche successive nelle quali sia le necessità che i valori sono cambiati. Molti di questi artefatti che sopravvivono sono più o meno adattati a nuovi scopi, altri sono dimenticati benevolmente, alcuni vengono distrutti per motivi ideologici o commerciali, altri sono restaurati alla luce di conoscenze aggiornate, alcuni sono copiati o ispirano nuove creazioni poiché siamo frutto dal passato e chiamati a ricreare continuamente il futuro secondo la nostra immaginazione. Gli atteggiamenti mutevoli hanno condizionato il modo di considerare questi artefatti. Nello stesso tempo la nostra visione del passato è condizionata dal lascito che abbiamo ricevuto. Questo studio analizza successi ed eccessi, miti e realtà che costituiscono la nostra eredità, dal passato al futuro.
SłAWOMIR ZUBRZYCKI (Krakow – Polonia)
Organista, clavicembalista, compositore e costruttore di strumenti storici a tastiera
Presentazione della “Viola Organista”: dai disegni di Leonardo da Vinci ad una moderna realizzazione. Concerto con musiche di Marais, Abel, Galilei, Lasso, Jarzebski, Sainte-Colombe, Forqueray, Telemann.
Arch. DANIELE DE LUCA (Vercelli – Italia)
Direttore ufficio beni culturali, Delegato dell’Arcivescovo
per i rapporti con le Soprintendenze, Presidente della Commissione d’Arte Sacra Curia Arcivescovile
Il settecento ecclesiastico a Vercelli
visita guidata al Seminario Arcivescovile e alle chiese di Bernardo Antonio Vittone (1702-1770)
EDOARDO PICCOLI (Torino – Italia)
Storico dell’Architettura, Politecnico di Torino
ROBERTO CATERINO (Torino – Italia)
Storico dell’arte, dottore di ricerca in storia dell’architettura
Il dibattito su Musica e Architettura a metà Settecento in Piemonte: pratiche e teorie negli spazi della liturgia.
Le chiese come spazi per la musica nel Settecento a Vercelli
STRUMENTI A TASTIERA A DISPOSIZIONE
NELLE GIORNATE DI SEMINARIO:
Clavicembalo copia storica “Carlo Grimaldi 1697”
Umberto Debiaggi 2000
Organo positivo a cassapanca
Andrea Zeni 2005
Spinetta copia storica del ’700
Claudio Tuzzi 2000
Viola organista su progetto tratto dagli schizzi di Leonardo da Vinci, Codice Atlantico
Slawomir Zubrzycki 2012
Iscrizione obbligatoria
entro il 3/07/2015
PROGRAMMA DETTAGLIATO
I° GIORNO | Venerdì 10 luglio
Chiesa di San Vittore
ore 9:30
accoglienza e registrazione partecipanti
ore 10:00
Apertura del Seminario: Mario Stefano Tonda
ore 10.15/13:00
Relatore: Paul Poletti
ore 14:30/17:30
Relatore: Christopher Clarke
ore 18:00
Inaugurazione della mostra “Gaudete! in Arte” sul tema “IL SENSO DELL’ORDINE” a cura di Diego Pasqualin presso STUDIO DIECI (Vercelli)
ore 21:00
Concerto: “L’arte del contrappunto per tastiera nell’area germanica”, ovvero la perfetta “architettura sonora” nelle composizioni di Pachelbel, Buxtehude,
J.S. Bach e Hugl.
Organo, clavicembalo e spinetta:
Paolo Bougeat
II° GIORNO | Sabato 11 luglio
Seminario Arcivescovile
ore 9:30/13:00
Slawomir Zubrzycki: presentazione viola
organista
Interventi di C.Clarke e P. Poletti
ore 14:30/16:00
Musica e Architettura.
Relatori: Christopher Clarke, Paul Poletti
Il dibattito su Musica e Architettura a metà Settecento in Piemonte. Relatori: Edoardo Piccoli e Roberto Caterino
16.00/ 19.00
visita guidata al Seminario Arcivescovile e alle chiese di Bernardo Antonio Vittone (1702-1770)
a Vercelli a cura di Daniele De Luca sul tema
“Il settecento ecclesiastico a Vercelli”
Edoardo Piccoli e Roberto Caterino sul tema
“Le chiese come spazi per la musica nel Settecento a Vercelli”
19.00
Visita alla Mostra Il senso dell’ordine Meno30
a cura di Diego Pasqualin presso Studio Dieci Interviene Rolando Bellini
Cena/aperitivo offerta ai partecipanti da
Banca Mediolanum
21:00
Proiezione di breve documentario sulla costruzione dello strumento, ideato da Leonardo Da Vinci
Concerto: “La viola organista” - musiche di
Marin Marais, C.F. Abel, V. Galilei, O. di Lasso,
A. Jarzebski, Mr de Sainte-Colombe, A. Forqueray, G.F. Telemann.
Viola organista:
Slawomir Zubrzycki
III° GIORNO | Domenica 12 luglio
Seminario Arcivescovile
ore 9:30/13:00
Laboratorio teorico / pratico sulle accordature storiche con Christopher Clarke e PaulPoletti (organo, clavicembalo, spinetta)
14:30/16:00
Conclusione lavori e saluti
This symposium focuses on historical keyboard instruments: their tuning, organology and construction considered in the light of physics, design and architecture.
Artistic Director: MARA COLOMBO
Musician and Choir Director
Chairperson: MARIO STEFANO TONDA
fortepianist, harpsichordist, musicologist
Musical instruments and technical assistance:
UMBERTO DEBIAGGI, manufacture and restoration of hystorical keyboard instruments
Translations and interpreting: ELISABETTA DELMASTRO
Speakers
PAUL POLETTI (USA / España)
researcher, organologist, maker and restorer
of hystorical keyboard instruments
Reconstructing lost instruments:
mining culture for raw materials
Paul Poletti explains how he drew upon medieval architecture and technology when faced with the challenge of making a hypothetical reconstruction of a lost instrument, the keyed dulcimer or
clavisimbalum, demonstrating how a musical instrument can be viewed as a product of its wider cultural ambience.
Deconstructing the Floor of Heaven
While the modern science of acoustics deals primarily with the nature of sound and its production and propogation, the discipline actually began as an attempt to understand why the consonant
intervals sounded so pleasing. In this session, we’ll not only take a quick tour of the history of this endeavor, but we will also pull back the veil of everyday perception and enter into the
hidden microcosm of the consonance/dissonance continuum. In so doing, we will both gain insight into the music of the past and glimpse hints of the music of the future.
CHRISTOPHER CLARKE (Great Britain / France)
Maker and restorer of hystorical keyboard instruments, awarded the title of “Maitre d’Art” (2004) by the French Minister of Culture
Architecture and music. Machines for living, machines for playing: restoration and (re)creation in architecture and keyboards
Both buildings and keyboard instruments are complex and costly structures which fulfil a galaxy of physical, spiritual, artistic and social needs specific to their time. Their durability often carries them through to different epochs, in which both needs and values have changed; many survivors are more or less adapted to meet newer purposes, some are benignly neglected, some are destroyed for ideological or commercial reasons, some are restored in the light of current knowledge, some are copied or inspire new creations. Because we issue from the past but constantly re-create it in our own image, changing attitudes to it have conditioned and shaped the ways in which we treat its artefacts. In turn, our vision of the past is formed by the present state of the legacy handed down to us. This paper glances at some of the successes and excesses, myths and realities which constitute our legacy of the past to the future.
SłAWOMIR ZUBRZYCKI (Krakow – Polonia)
organist, harpsichordist, composer and maker
of hystorical keyboard instruments
Presentation of the “Viola Organista”: from Leonardo da Vinci’s project to a modern creation. Concert with music by Marais, Abel, Galilei, Lasso, Jarzebski, Sainte-Colombe, Forqueray, Telemann.
Arch. DANIELE DE LUCA (Vercelli – Italia)
Architect, Director of Cabinet office for the arts, Episcopal Delegate for relations with the Superintendence, President of the Episcopal Curia Sacred Art Commission
Il settecento ecclesiastico a Vercelli
guided tour of the Episcopal Seminary and
of Bernardo Antonio Vittone’s Churches (1702-1770)
EDOARDO PICCOLI (Torino – Italia)
Architecture Historian, Turin Polytechnic
ROBERTO CATERINO (Torino – Italia)
Art Historian, Research Professor in history of architecture
Architecture and music in Eighteenth-century Piedmont:
practices and theories in religious architecture
Churches for musical events in Eighteenth-century Vercelli
AVAILABLE INSTRUMENTS
Harpsichord after “Carlo Grimaldi 1697”
Umberto Debiaggi 2000
Positive chest organ
Andrea Zeni 2005
Spinet after 1700’s anonymous
Claudio Tuzzi 2000
Viola organista based on Leonardo da Vinci’s drawings in the Codex Atlanticus
Slawomir Zubrzycki 2012
Compulsory subscription:
within July, 3rd 2015
DETAILED PROGRAM
Day 1 | Friday 10th July
S. Vittore Church
h. 9:30
registration of participants
h. 10:00
Opening of the Seminar: Mario Stefano Tonda
h. 10:15/13:00
Speaker: Paul Poletti
h. 14:30/17:30
Speaker: Christopher Clarke
h. 18:00
Inaugurazione della mostra “Gaudete! in Arte” sul tema “IL SENSO DELL’ORDINE” a cura di Diego Pasqualin presso STUDIO DIECI (Vercelli)
h. 21:00
Concert: “The art of counterpoint for keyboard instruments in German-speaking Europe”, or the perfect “sound architecture” in music by Pachelbel, Buxtehude, J.S. Bach and Hugl.
Organ, harpsichord and spinet:
Paolo Bougeat
Day 2 | Saturday 11th July
Seminario Arcivescovile
ore 9:30/13:00
Slawomir Zubrzycki: presentation of the
viola organista
Additional commentaries by C. Clarke and P. Poletti
14:30/16:00
Music and Architecture:
Speakers: Christopher Clarke, Paul Poletti,
Architecture and music in Eighteenth-century Piedmont.
Speakers: Edoardo Piccoli and Roberto Caterino
h. 16.00/19.00
guided tour of the Episcopal Seminary and
of Bernardo Antonio Vittone’s Churches (1702-1770)
in Vercelli by Daniele De Luca sul tema:
Il settecento ecclesiastico a Vercelli
Edoardo Piccoli and Roberto Caterino on the theme “Churches for musical events in Eighteenth-century Vercelli”
h. 19:00
Visita alla Mostra Il senso dell’ordine Meno30
a cura di Diego Pasqualin presso Studio Dieci Interviene Rolando Bellini
Aperitif and buffet, courtesy of
Mediolanum Bank
h. 21:00
A short documentary on the making of the
instrument designed by Leonardo da Vinci
Concert “La viola organista” – music by
Marin Marais, C.F. Abel, V. Galilei, O. di Lasso,
A. Jarzebski, Mr de Sainte-Colombe, A. Forqueray,
G.F. Telemann.
Viola organista:
Slawomir Zubrzycki
Day 3 | Sunday 12th July
Episcopal Seminary
h. 9:30/13:00
Theory into practice: workshop on hystorical tuning with Christopher Clarke and Paul Poletti
(organ, harpsichord, spinet)
h. 14:30/16:00
Closing session